Att arrangera live (självstudier)

– strategi, publik och hållbara musikscener

Kursen är producerad av Kulturakademin i samarbete med VG Live med stöd av Västra Götalandsregionen

Viktigt att veta!

Kursen är kostnadsfri för deltagare som är bokförda i Västra Götaland. För övriga utgår en kursavgift på 1.900 kr. Kursavgiften ska erläggas före kursstart.

Kursbeskrivning

Hur skapar man en konsert som människor faktiskt vill gå på? Hur bygger man en scen eller ett musikprojekt som håller över tid – i en bransch som ständigt förändras?

Den här självstudiekursen ger en fördjupad inblick i hur livemusik arrangeras, kommuniceras och utvecklas i praktiken. Genom möten med några av Sveriges mest erfarna arrangörer och musikscener får du ta del av konkreta erfarenheter, strategiska perspektiv och verkliga exempel från musiklivet.

I kursen möter du bland andra Debaser, Pipeline, Huskvarna Folkets Park och Slaktkyrkan – aktörer som på olika sätt har byggt starka musikverksamheter med tydlig identitet och långsiktig hållbarhet. Genom deras berättelser får du följa hur bokningar blir till, hur publiker byggs upp och hur arrangörer navigerar mellan konstnärliga ambitioner, ekonomi och publikrelationer.

Kursen berör bland annat:

• hur bokningar och förhandlingar fungerar i praktiken
• hur nätverk och förtroende byggs i musikbranschen
• hur arrangörer arbetar strategiskt med programläggning och publik
• hur kommunikation, tonalitet och community kan skapa engagemang
• hur scener utvecklar sin identitet och sitt varumärke över tid
• hur man balanserar risk, ekonomi och konstnärlig ambition

Genom korta filmer, reflektionsfrågor och kunskapsquiz får du möjlighet att bearbeta innehållet och relatera det till din egen praktik.

Kursen riktar sig både till arrangörer, musiker och artister som vill förstå hur livemusikens ekosystem fungerar – och hur man kan arbeta mer strategiskt, professionellt och hållbart inom det.

Oavsett om du driver en scen, arrangerar konserter eller själv står på scen ger kursen nya perspektiv på hur mötet mellan artist, arrangör och publik faktiskt blir till.

Vem kan söka?

Kursen vänder sig till dig som arbetar med eller vill utveckla livemusik – som arrangör, musiker eller artist. Den passar både etablerade aktörer och dig som vill fördjupa din förståelse för hur konserter planeras, kommuniceras och genomförs i praktiken. Genom konkreta exempel från svenska scener får du perspektiv som kan stärka ditt arbete i musiklivets olika roller.

Viktigt att veta!

• Kursen är kostnadsfri för deltagare som är bokförda i Västra Götaland. För övriga utgår en kursavgift på 1.900 kr. Kursavgiften ska erläggas före kursstart.
• Om du blir antagen får du en inloggning till lärplattformen Learnster, där Kulturakademins kursmaterial finns samlat. 
• Eftersom kursen är online bestämmer du själv var, när och i vilken takt du tar del av materialet under kursperioden.
• Sökande som uppfyller antagningskriterierna antas löpande.

Frågor om kursen?

Varmt välkommen att kontakta Erik Bergstrand, erik@kulturakademin.com

AI har använts som ett stöd i framtagandet av texten. Innehållet har bearbetats och kvalitetssäkrats av kursansvarig.

Föreläsare: Micke Lindevall

Micke Lindevall är en av grundarna till Debaser och har i över 20 år varit verksam som programchef, strateg och drivkraft bakom scenens utveckling. Hans bakgrund kombinerar konstnärligt tänkande med organisatorisk förmåga, och han har byggt upp Debaser till en av Sveriges mest inflytelserika livescener. Utöver sitt arbete med Debaser är han styrelseledamot i Svensk Live, ordförande för Stockholms Musikarrangörer och aktiv inom europeiska nätverk som Liveurope. Micke föreläser ibland om livescenens roll i samhället och brinner för att skapa hållbara, tillgängliga och inspirerande miljöer för musik och människor i nuet och för framtiden.

https://www.debaser.se/

Fotograf: Johan Bergmark

Föreläsare: Theresa Bystedt och Thomas Björling

Verksamhetschef Theresa Bystedt är en erfaren ledare med gedigen kunskap inom kulturproduktion och samhällsengagerade projekt. Hon har varit engagerad på Pipeline sedan början av 2000-talet - med ett stort engagemang för att skapa hållbara strukturer, där musik och kultur blir
verktyg för personlig utveckling och social sammanhållning.

Programansvarige Thomas Björling är en passionerad musiker med lång erfarenhet från musikbranschen. Han kompenserar sin förhållandevis korta Pipeline-karriär med en målmedvetenhet att boka intressanta akter, samt ett stort kreativt driv att utveckla verksamheten på ett modernt vis.

https://pipelinesundsvall.se/

Föreläsare: Ellen Stenberg

Ellen Stenberg, verksamhetsutvecklare sedan 2021, är rotad i folkparkskulturen med engagemang i festivalerna Popadelica, Park Sounds och musikföreningen 1934. Hon ansvarar idag bland annat för marknadsföring och kommunikation.

Ellen brinner för bredd, jämställdhet, mångfald, hållbarhet, ungdomsverksamhet och grymma konserter. Hon vill även lyfta parkens roll som folkbildare – till exempel genom projektet FörVilda Folkets Park, som fokuserar på biologisk mångfald.

Framtiden? En ambitiös kombination av livemusik, barnkultur, natur, mötesplats och hållbar utveckling – med folkets egen röst som ledstjärna.

https://huskvarnafolketspark.se/

Föreläsare: Erik Melin

Erik Melin är en modern renässansman. Numera diagnostiserad men fortfarande omedicinerad. Med bakgrund inom opinionsarbete, punksångare, proffsdemonstrant, konst, satirteckning och konsertarrangör har han äntligen hittat hem på Slaktkyrkan som kommunikatör och bokare. Ursprungligen från Gotland men kanske mest uppvuxen på internet.

https://slakthusen.se/venue/slaktkyrkan/