Skådespeleri för film & tv (Göteborg)

– workshop i Chubbuck-tekniken

Kursen är producerad av Kulturakademin i samarbete med TeaterAlliansen med stöd av Västra Götalandsregionen

Kursbeskrivning

Arbetet i den här kursen sker genom Chubbuck-tekniken - ett 12-stegs system som bygger på Stanislavskij samt psykologi och antropologi. Tekniken skapar ett modernt skådespelaruttryck som passar utmärkt för film och tv-skådespeleri. Tekniken är utvecklad av Ivana Chubbuck , som har skrivit boken "The Power of the Actor".
Under tre dagar får du en scen från film, tv eller teater att arbeta med, tillsammans med en scenpartner. Deltagarna studerar in scenen och läser manus och/eller ser film/tv-serie innan kursstarten enligt instruktioner från kursledaren. Arbetet är fokuserat på en enda scen för varje deltagare. Kursledaren väljer scenerna och scenparen för att belysa olika delar av Chubbuck-tekniken.

Målet med kursen är att du ska få en grundlig introduktion till Chubbuck-teknikens universum.

Att arbeta med Chubbuck-tekniken innebär att göra ett rollarbete på en djupt personlig nivå. Arbetet är såväl analytiskt som emotionellt, fysiskt och intuitivt. Tekniken innehåller också verktyg för att gestalta starka känslor som till exempel rädsla, sorg och förälskelse samt metoder för att gestalta förälder, barn, syskon eller barndomskamrater. Du kan läsa mer om Chubbuck-tekniken här: www.ivanachubbuck.com.

Förberedelser

Om du blir antagen till kursen tilldelas du, cirka två-tre veckor före kursstart, scenen samt en scenpartner att arbeta tillsammans med under kursdagarna. Du ska läsa första delen av "The Power of the Actor" av Ivana Chubbuck (om de 12 stegen) som förberedelse till kursen.
OBS! Det är väldigt viktigt att du kan närvara alla kursdagar eftersom ni arbetar i par samt att du har tid för förberedelse innan kursstart.

Kursupplägg

Dag 1
Första dagen gör varje par sin scen, sedan görs det en grundlig analys av scenen enligt Chubbuck-tekniken. Efter det arbetar deltagarna med att hitta den personliga kopplingen till det som sker i scenen enligt analysen.

Dag 2
Den här dagen fortsätter arbetet med scenen. Fokuset ligger nu på det yttre arbetet och att hitta "the game" -den lek eller det spel som varje scen är . Deltagarna går igenom aktioner och beats och föremål (doings)  för att finna hur karaktärerna driver scenen och relaterar till varandra.

Dag 3
Den sista dagen handlar det om att släppa allt förarbete för att kunna vara närvarande och äkta i ögonblicket. Deltagarna får metoder för att ”komma ut ur huvudet” och bli en levande människa framför kameran (liksom på scen). Denna dagen får deltagarna också verktyg för att hitta äkta rädsla, sorg, förälskelse m.m. i arbetet med scenen.

Viktigt att veta!

• Om du blir antagen får du en inloggning till lärplattformen Learnster, där Kulturakademins kursmaterial finns samlat. 
• Vid sen avbokning debiteras du en frånvaroavgift på 500 kr.

Frågor om kursen?

Varmt välkommen att kontakta kursansvarig Sassa Wickman, sassa@kulturakademin.com. 

Elisabet Sevholt

Elisabet Sevholt arbetar som coach för skådespelare, sångare, regissörer och manusförfattare. Hon håller kurser och workshops i Skandinavien och Europa och har coachat många skådespelare för både svenska och internationella tv-serier. Hon har också undervisat vid teaterskolor som The Oxford School of Drama och Lee Strasberg Theatre Institute samt regisserat mer än 30 föreställningar för teaterscener i Sverige och England.
2008 blev Elisabet officiellt ackrediterad lärare i Chubbuck-tekniken av Ivana Chubbuck. 
Läs mer på www.elisabetsevholt.com